domingo, 11 de diciembre de 2011

ESTO ES HACER FOTO.


Hoy de ocioso por You Tube encontre esta campaña publicitaría que me hizo reflexionar mucho acerca de la fotografía.

¿Y ustedes queridos lectores, toman o hacen fotografía?

Proyecto Personal.

Tres Cuartos es una banda tapatía formada desde el año 2002, ha compartido escenario con bandas de circulación nacional como lo son Pambo, Delux, Pito Pérez, María Barracuda, Mamá Pulpa Y Benny Ibarra (en su gira “Estoy” del 2006). Cuentan con dos discos: Sepia (2007) y TRES CUARTOS (2009). En el año 2009 participaron en el reality show “Garage Rockstar” que se transmitió por televisa.

Esta banda está a punto de tomar un extenso receso musical por cuestiones de situaciones personales de los integrantes.

La banda junto con amigos, familiares y seres queridos los cuales los apoyan desde el principio de sus carreras, organizaron un concierto de despedida en el cual los asistentes se pudieran divertir, escuchar y cantar por última vez en vivo sus canciones favoritas.

Con la influencia de Robert Knight, uno de los fotógrafos más reconocidos en fotografía de conciertos, siendo uno de los primeros en retratar a Jimmy Hendrix e incluyendo a Led Zeppelin, Eric Clapton, Jeff Beck, John Mayer entre otros músicos en su portafolio, el objetivo de este proyecto es plasmar por medio de fotografías este último concierto, para tener registro de lo que alguna vez fue un concierto de Tres Cuartos.

Las fotografías son únicas al igual que esta presentación, por eso me siento privilegiado de poder colaborar con esta banda Tapatía y poder ser yo quien registre uno de los momentos más especiales en su carrera: el final.











sábado, 10 de diciembre de 2011

Abelardo Morell

 Abelardo Morell nació en “La Habana” en Cuba en 1948, lugar de donde huyo junto con su familia en 1962, llegando a New York.



obtuvo un titulo en “Fine Arts” del “Bowdoin College” en 1977, una maestría en “Fine Arts” de la Universidad de Yale en 1981 y un Doctorado en “Fine Arts” del “Bowdoin College”en 1997.



Actualmente es Profesor de Fotografía en el “Massachussetts College of Art & Design” en Boston • Alturas Foundation Artist-in-Residence en South Texas (2008-2009) • Happy and Bob Doran Artist-in-Residence en la Galeria de Arte de Yale (2008-2009).



Premios que ha ganado:
 2006: “The Decordova Museum Rappaport Prize” .
1995: “St. Botolph’s Club Foundation Award .
1994: “New England Foundation for the Arts Fellowship” .
1993: “John Simon Guggenheim Memorial Fellowship” .
1992: “Cintas Foundation Fellowship”.



Mediante la técnica de la cámara oscura el fotógrafo Abelardo Morell convierte oscuras habitaciones en paisajes mágicos.



Un gran fotógrafo, con una influencia muy particular la cual te podría servir para realizar proyectos.




Fuentes:
http://www.slideshare.net/revan65/abelardo-morell-3027340
http://www.nationalgeographic.com.es/2011/08/01/habitaciones_con_vistas.html

viernes, 9 de diciembre de 2011

¡Mira nomas, que bodegón!

Bodegón es el retrato de un objeto o grupo de objetos que se realiza siempre en estudio (interior). Se pueden diferenciar dos tipos:

Bodegón seco. Son los que tienen más en común con los que se realizaban en pintura (naturaleza muerta). Admiten sombras, texturas y el color suele ser cálido: cuerda, madera, cereales, barro, frutos y flores secas, pasta, botellas de vino,... En el caso de que quedara una composición muy monótona en cuanto a color, se puede poner un elemento que destaque del resto.



Bodegón húmedo. Es más luminoso, brillante. No admite sombras y las texturas son suaves: frutas y verduras, cristal, cubiertos de acero inoxidable, porcelana...



La principal aplicación del bodegón es la fotografía publicitaria, donde el objetivo es vender un objeto, por lo que se trata de una fotografía muy cuidada y preparada. Los equipos son de gran calidad y se trabaja en estudios.



El objetivo que más se utiliza es el teleobjetivo corto (70-100) ya que respeta la profundidad de campo lo suficiente y no deforma el objeto, ni llega a pegar la perspectiva. En publicidad se trabaja con negativo de 9x12.



Ten en cuenta los siguientes consejos:


La composición. Es importante respetar la ley de los tercios: las grandes masas estarán en el centro y los pequeños detalles alrededor. Un bodegón cuenta con varios planos de composición, lo que obliga a trabajar con diafragmas cerrados para conseguir mayor profundidad.

La toma. Es importante la posición de la cámara y los objetivos con los que se va a trabajar. Por ejemplo, si el objeto es muy plano, se deberá hacer una toma cenital (desde arriba). La toma que más se utiliza es la toma frontal ligeramente picada. En cuanto a los objetivos, con ellos se pueden crear diferentes efectos:

Teleobjetivo. Enfoca muy bien el bodegón, pero el fondo queda desenfocado.




Si tu intención es la foto publicitaría, la foto bodegón te sería muy útil, inténtalo y veras los resultados!

Fuente:

http://html.rincondelvago.com/fotografia_7.html

Macro Fotografía, de cerca por favor.

El día de hoy vamos a hablar acerca de la macro fotografía, pero... ¿Qué es la macro fotografía?

¿Alguna vez han visto fotografías de insectos, flores o objetos muy pequeños en los cuales se ven detalles los cuales no son perceptibles al ojo humano con mucha facilidad? ... a pues ¡eso es macro fotografía!


Dicho de manera más formal, la fotografía macro o macrofotografía consiste en fotografiar un motivo a una distancia muy corta, más de lo que permite un objetivo normal, 50mm o 35-80, por sí mismo, llegando hasta una proporción de tamaño real (escala 1:1), es decir, el tamaño del motivo será el mismo en el original que en el negativo.


 los objetivos o lentes macro son los que están especialmente diseñados para enfocar correctamente a una distancia muy pequeña, a magnificaciones generalmente de 1:1 (o tamaño natural) sin requerir equipamiento adicional.


La macro fotografía nos ayuda a captar detalles de motivos muy pequeños los cuales no son visibles a simple humano, una forma de apreciar la hermosura de las pequeñas cosas que nos rodean.


Existen maneras muy baratas de hacer macro fotografía, una de ellas son los tubos de extensión.

Tubos de extensión

El funcionamiento de los tubos de extensión es bien sencillo. Simplemente, alejan el objetivo del cuerpo, ganando distancia focal, y lo hacen sin introducir ningún elemento óptico, por lo que independientemente de su construcción, la calidad final resultante depende exclusivamente de la óptica del objetivo original.

Tubos de extensión

Aqui podrán conseguir más información acerca de los tubos de extensión: http://www.dzoom.org.es/noticia-1833.html

Así que ya saben, si no han intentado este tipo de fotografía, que esperan e intenten tenlo.

Y a ustedes... ¿Qué les gustaría captar con macro fotografía?




Fuente:
http://www.foto3.es/web/aprende/macro.htm
http://www.dzoom.org.es/noticia-1833.html